Wenn Alexander sich ans Instrument setzt, merkt man sofort — hier sitzt ein Musiker im wahrsten Sinne des Wortes. Sein Weg begann 1982 an der Zentralen Musikschule des Moskauer Konservatoriums in der Klasse von Prof. N. Makarova, führte weiter ans Tschaikowsky-Konservatorium und endete in Hannover an der Hochschule für Musik und Theater — beide Male bei der Legende Vladimir Krainev. 1999 schloss Alexander sein Studium ab und wurde in die Soloklasse aufgenommen — das Ticket in die oberste Liga.
Hinter ihm liegen Siege bei internationalen Wettbewerben in Italien, Portugal und Korea sowie die Auszeichnung als Preisträger des Programms „Neue Namen“. Aber das Wichtigste: über 700 Konzerte im Großen Saal des Konservatoriums, im Bolschoi-Theater und auf Festivals in den USA und Europa. Das ist nicht einfach Erfahrung, das ist ein ganzes Leben auf der Bühne.
Alexander gehört nicht zu denen, die „Tasten drücken“ unterrichten. Er vermittelt Aufführungskultur, Stilverständnis und das Gefühl für ein Werk. Bei ihm lernt man nicht nur Noten zu spielen, sondern zu verstehen, was hinter jedem Takt steckt.
Viele seiner Schüler sagen, dass sie nach seinen Stunden Musik anders hören — tiefer, bewusster. Alexander kann Kompliziertes einfach erklären, ohne die Musik selbst zu vereinfachen. Technik ist wichtig, aber ohne Seele ist sie tot — und das ist das Hauptprinzip seines Unterrichts.
„Musik ist kein Beruf. Es ist ein Zustand. Entweder man lebt darin oder man spielt nur Noten. Meine Aufgabe ist es, dem Schüler zu helfen, nicht einfach zu spielen, sondern auf der Bühne zu leben.“
Alexander arbeitet mit Schülern auf verschiedenen Niveaus — von Anfängern bis zu denen, die sich auf Wettbewerbe und eine professionelle Karriere vorbereiten. Er weiß, wie man Potenzial entfaltet, einen individuellen Ansatz findet und nicht bricht, sondern inspiriert.
Nach seinen Stunden will man nicht nur üben — man will spielen. Und das ist wohl das Wichtigste.